【兰州广播电视编导】分析《阳光灿烂的日子》的主题意蕴

分析《阳光灿烂的日子》的主题意蕴

影片《阳光灿烂的日子》改编自王朔的小说《动物凶猛》，这部小说是一部很有力量感的作品，而姜文恰恰是用细腻、传神的视听元素将这种力量感变成生机勃勃的画面，展现得如此激动人心、铭心刻骨。影片《阳光灿烂的日子》是一个浑然的、热气腾腾的生命体，表现的是一种纯净浪漫、充满激情的情感和境界，本质上更是青春的觉醒、生命的觉醒，它是讴歌我们生命中的“阳光灿烂的日子”。

对放肆、真诚、深挚的“青春”的赞颂，这部电影的精彩之处在于，它把一代人的成长经验异常鲜活的表现出来，有点野蛮，但又很美好。姜文对青春的回顾绝不像第五代导演有那样多的沉痛和反省，他喟叹的是青春的恍惚和留恋，是对青春无邪率真的痴迷和骤然消失的惆怅，无论是懵懂的爱情还是无知无畏的英雄义气，抑或是青春坠落的疼痛，在影片中都被描摹得如此“灿烂”、“耀眼”。《阳光灿烂的日子》讲述的是文革中的故事，但是整部影片除了开场那“祖国山河一片红”的背景和其他地方隐约可见的标语之外，根本感受不到“文革”的任何影子，有的只是在空气中肆意飘荡的青春荷尔蒙和无处不在的性隐喻，时代变了，人们表达感情的方式也变了，可有些东西的本质是不会改变的，那就是每个人心中青春的底色。姜文刻意滤去了“文革”中的“残酷”，以孩子的眼睛关注着成人世界以外的东西，对三个女孩跳《翻身农奴》的那个场景，用一束窗外射入的阳光增加了诗情画意的感觉，在少年的记忆中，舞者是天使一般的纯真无暇。当马小军把书包扔上天时，仰拍、升格的长镜头拉伸，放大了客观时间，突出了夸张、赞美、神奇的因素。当马小军初见“画中人”时，经典的《乡村骑士》旋律和晃眼的阳光喻示着爱情的觉醒，令人动容。当桥下打架、“老莫”欢聚时，我们又看到了纯净的理想主义和对偶像的膜拜。当马小军强暴米兰时，当他孤独地躺在游泳池里的时候，辛酸绝望的爱情又让人痛彻心扉。这一切都在展示着成长的过程充满了无拘无束快感和阳光灿烂的味道，尽管其中充斥着苦涩的爱情和无知的暴力。

对青春的精神特质的诗化处理，表现出了一种关于记忆、青春觉悟的真实状态。摄影、光线和音乐的运用尤其值得称道。在《阳光灿烂的日子》中，摄影十分精美，十分讲究。例如，马小军骑车送米兰去农场的路上，长长的林荫大道，平行的移动仰拍镜头如行云流水般，很好地体现了诗意美，该片用光很有特色，正如片名一样，整个片子充满了阳光。该片大量运用外景拍摄，阳光充足充满力量。光线的运用使该片显得酣畅淋漓，流畅自然。明朗的阳光和投影在视觉上显得充满生气和活力，极具美感，在心理上让人觉得明朗和舒畅，使人快乐和振奋。这实际上也是在印证马小军在意识里那个时候似乎总是阳光灿烂。马斯卡尼的歌剧《乡村骑士》的旋律象征着马小军心中神圣、美好的情感，每当米兰出现的时候，《乡村骑士》的旋律便缓缓响起，诠释着马小军心中爱情的浪漫、美好和诗意。影片中关于青春的描述，因为诗意化的视听元素运用。而呈现出一种节奏感很强的情绪状态，而非单纯的叙事情节。    

在黑白与彩色之间，流露出对时代的反讽和隐喻。让《阳光灿烂的日子》既是一部色彩浓郁的怀旧相册，也不啻为一部现代警示录。影片结尾，已经成年的几个混混人五人六地坐在豪华车里重新审视北京这座城市时，当年那个需要他们保护的傻子古伦木冲着他们来了一句“傻逼”，令人心头一颤。其实，在马小军们的记忆里，傻子也是一种寄托和见证，是对那个纯真年代的寄托和见证，有时马小军、刘忆苦和傻子是那么的像，他们都那样的肆无忌惮，那样的无所顾忌。然而，多年以后，古伦木依然如故，马小军们却青春不再。姜文的记忆终结于一个富含隐喻的场景，马小军在游泳池里，每次他想探出头来上岸时，都被朋友们用脚蹬回了水中，他无法再融入曾经的团体，孤独无助，无所适从。回忆结束了，回到现实了。颜色却从流彩的黄色变成了黑白。贯穿影片的那种诱人的黄色隐退在时代变迁的缝隙里，黑白影像中，那种在物质上丰盈在精神上却老去的无奈，让影片在那一刹那带出了阵阵伤感。承载着记忆的黄色让人温暖感慨，正在行进的现实反而冰冷低调。

   《阳光灿烂的日子》这部影片之所以成功，是因为它触动了所有人心里的阳光。它展现给人们的是一种状态，一种青春与生命觉醒的状态，它更传递给观者一种信念，关于青春的一切在回忆中都是“里程碑”，纪念着昨日的无悔，也警示着今日的麻木，向青春致敬。